看完京剧后的感受一句话(文案精选139句)

一、听京剧的感受的说说

1、《四郎探母》——听他言吓得我浑身是汗(流水对唱)；

2、如果想欣赏京剧，需要有较高的欣赏水平。这句话听起来挺高大上，其实翻译过来就是一个悲伤的故事：京剧已经老了，他已经不能用浅显易懂的方式给人民大众带来欢乐了，所以你需要更费力地去挖掘它的娱乐价值。

3、旦，就是女人，花旦是小姑娘，青衣就是夫人或者妇人，老旦就是老太婆，刀马旦就是类似于穆桂英这样上能骑马射箭，下能舞刀弄枪的女英雄，闺门旦就是大门不出、二门不迈，待字闺中的大家闺秀或者小家碧玉。

4、对父亲的孝被严重弱化了，我不记得哪个故事大谈特谈父孝，父孝让位于忠。反母孝则十分泛滥，养之含辛茹苦，加之教之深明大义。儿思母，母思儿，为了尽忠而不能尽母孝(但尽忠就是进父孝)。另外体现父父子子的则是父母官的为民做主，平反冤假错案。这是上对下的正义，又是善恶终有报的体现。

5、可是，京剧就是京剧，它不是“道德审判”，不是“女权主义者”用来鞭挞的对象，也不是“男权主义者”籍以行动的理由，它就是一门单纯的艺术，是个故事，一种表演。

6、所有这一切都不是我拿现代标准去苛责古人，并斥之为封建糟粕，而是意识到京剧乃是国民之集体潜意识。盲目批判和盲目接受同样不可取，唯有反思才是真正的接受，才会知道美之所以为美。美是强者价值观之体现，是生命对生存状态之感应。通过反思，国粹之美就不再是中国人的集体无意识的迷狂。

7、正是在这样的刻苦训练中，严庆谷开始接触大圣戏，从张派到现在的郑派。不同于张派的诙谐有趣，郑派的功夫非常难，大开大合的，需要很深的基本功才能学好。郑法祥则经常去动物园观察灵长类的动物，提炼了很多的武术元素，融入到了悟空形象中，郑老甚至创造了自己的脸谱，条纹粗犷，造型独特。

8、《定军山》——这一封书信来得巧；在黄罗宝帐领将令；

9、《红娘》——叫张生隐藏在棋盘之下；

10、唱念做打，礼乐传家。感谢京剧让我们相遇。

11、每一种剧都有自己的属性和气质。王老师以韩剧和日剧为例，和它们的气质比较接近的是江南一带的越剧、沪剧、黄梅戏，吴侬软语，讲述男女间的都市故事；而京剧的气质和美剧比较接近，内容更丰富一些。

12、先从熟悉的故事开始看，比如《空城计》《红楼二尤》《铡美案》等等。

13、叙事手段。京剧基本上只有一种讲故事的结构，就是平铺直叙，按照时间顺序依次陈述。可是看看电影，叙事结构多复杂：正叙、倒叙、插叙、循环叙事、平行叙事，变着法儿地给你讲故事；都不要说电影，即使同为舞台艺术的现代话剧，叙事手段也可以做到很酷很炫，甚至有些话剧根本没有剧情，看的就是结构。试想一下，京剧凭借这么老的叙事手段，如何给你讲述一个悬念重重，引人入胜的故事呢?

14、不注意细节现象四――安平的手指在台上总是那么脏，沾满油彩。

15、我爱京剧还有另外一下重要原因，那就是那些演唱家，京剧四大名旦我略知一最让我敬佩的便是梅兰芳先生，梅先生在六十岁高龄时，仍能扮演那巾帼英雄、优雅美人，梅先生塑造的人物形象大多是经过了百般磨难才成功的角色，而梅先生在日常生活中也是百折不屈，这告诉我们，无论是京剧还是人生，只要你专心投入，就会获得丰硕的人生之果。

16、随后，在顾颖丹与听众进行了互动，她让大家用手指搭“人”字。一开始，几乎所有的听众，都把“人”字搭给自己看，而站在讲台上的老师看的却是“入”字。这个简单的互动让我意识到：原来我们都习惯性的地、执着地站在自己的角度看世界，而且认为自己看到的东西才是真相，殊不知别人感知的世界截然不同。学习九型的目的是站在更广的角度理解世界。

17、只要是“根据演员写剧本”这个出来的新戏一定有的看头。但是我很奇怪，为什么这个剧团编排的一个新戏，结果其主演是另外一个剧团的呢？那么我就怀疑这个剧本是为谁量身定做？是量身定做剧本还是弄个剧本来编编，找个导演炒作，然后找个别的剧团的优秀演员来A组，下乡演出找自己团的优秀B组人员演出。京剧有这么一说“是角的艺术”，每个流派都是一个体系，一个流派的形成不仅仅是唱，无论其服装、唱腔、扮相、道具、布景、配演、剧本特色、胡琴、司鼓等，甚至一块守旧都反映流派创始人的创作定位。你说牡丹花的守旧放在〈荒山泪〉上用合适吗？就是这个道理呀。

18、表现刚正无私，或暴躁、鲁莽、耿直，如包公、张飞。

19、那天夜里我听《图兰朵》，听到伤心欲绝和优美欲绝处，两颗热泪从我面颊上缓缓流下。加之前日我看了美国超级碗五大说唱歌手失望至极，顿时心生感慨——这是一个不再伟大的时代。

20、我觉得这个集团是一个很有正能量和责任心的集团，而且经营的东西都是一些绿色环保的东西，个人感觉还是不错的。

二、看完京剧后的感受一句话

1、后来我想这个问题也是“见仁见智”，柴先生的观点也许是从艺术理论来审视的，我则更多是从观众的主观体验来接受的，艺术本来就是很主观的东西，无所谓是非对错，爱了就是对的。

2、“台上一分钟，台下十年功”，背后的艰辛与痛苦，也许大家有听过，但是没有真正感受过。与现在的演员在十七八岁一夜成名不一样，戏曲演员没有捷径，唯有慢慢积累，往往是到了四五十岁才算进入成熟阶段。当年三个老师给一个孩子搬腿功；下腰的时候，要求手碰到脚，头碰到屁股，一个班级的孩子哭声一片是家常便饭。然而最疼莫过于受伤，没掌握好平衡，骨折了；金箍棒打了虎牙，嘴唇皮破了一个洞，而缝针却不能上麻醉；不能吃热的不能吃咸的；甚至在舞台上和挪吒打斗中眼眶受伤都必须继续撑着演完戏，流汗流血，却不忍心告诉妈妈……

3、前现代社会，人类面临着自然之斗争和群体之压迫，面临着生存与死亡、个人与群体、卑微与崇高、欲望与道德...等等人类的共同母题，由此孕育了伟大的艺术。而现代社会，一切都安排得妥妥的，个人无从反抗群体，而且自我沉湎不知反抗。能够觉醒和撤回已属不易，但也只有以进为退的方式，即获得更多的知识和资源才有能力选择前进还是回撤。

4、昆曲继承了元杂曲之衣钵成为昆剧，否则只能算是弋阳腔。由于江南之繁庶与文人之荟萃，昆曲成为私家赏玩与雅集盛会。但它终究是文人的，只是文人的“才子佳人”白日梦。佳人是明面上的，大户人家的小姐对书生一见钟情，于是私定终身，而且至死不渝。才子是暗地里的，之前是落魄秀才或是不愿读书的公子，为了赢得岳丈的认可且抱得美人归，前去科举而状元及第。这不是文人的意淫是什么？

5、可以先从武戏开始啊，肢体语言比较利于接受，文戏的话可以先从做功多的开始看，反正这是我的经历，哈哈!

6、《武家坡》——苏龙魏虎为媒证(流水对唱)；

7、三国戏、隋唐戏、杨家将和包公戏什么的简直能凑成四部电视剧，可惜现在都不兴演连台本戏了，估计想看全了得自己凑。

8、真的觉得好难，因为我熟悉欧美的那种调，所以戏曲的音对我来说很难把握，还有戏曲对气息的要求好大，很多音特别长，要能挺得过去

9、这种“老”是全方面的，比如：

10、必须得进剧院，看戏。我本来只是纯粹的喜欢越剧，因为喜欢越剧才来的上海，谁知道上海越剧演出没京剧多，并且票价也相对贵而且票相对紧张。有一次尝试性的买了逸夫30元的京剧票，进去看了之后开始疯魔，京剧的丰厚、广博、苍凉，是其他剧种所不能企及的，“西皮二黄”似是中国人骨子里的曲调和节奏。另外，听一些名段，老生、青衣的。

11、有人说：“只有张爱玲才可以同时承受灿烂夺目的喧闹与极度的孤寂。”也许就是因为那种不平凡的成长经历，以及坎坷的婚姻，才使得她有了那种创作的灵感。淳子说：“张爱玲的作品都是就地取材，信手拈来的”也许，只有真正经历过人生的大喜大悲后的她，才能将情感融入到作品，发挥到极致吧。

12、http://www.library.sh.cn/jiang

13、如果说昆曲是文人模式，那么京剧就是士大夫模式。虽然文人士大夫本是同一个群体，但是侧重点不同。前者为私，后者为公。昆曲是私人模式，私人情趣、私人赏玩，雅集也只是圈子内部的交流。京剧则是宋明理学之大众化后的精英化再现。在清代，宋明理学真正深入到市民生活的每一个角落，而江湖之评述画本乃至地方戏剧则集中体现了理学精神，即三纲五常。徽班进京则是底层意识形态受到了官方的认可，文化终于从清初的思想专制转向全方位的秩序认同。

14、因为严庆谷的母亲很喜欢京剧，她凑巧看到的一则京剧招生广告，改变了严庆谷的一生。从初考的唱歌、小品，到复试的文化水平考，再到先天条件优越的腰腿柔韧度，使得严庆谷一路过关斩将，从5000个同龄人中脱颖而出，进入京剧行当，开始了艰苦的训练。

15、作为一个入门者，我觉得先从名角名段开始听比较容易进去吧，《苏三起解》《四郎探母》《铡美案》等都不错。

16、正是(仓才仓！！！)“卖假药的卖假烟假酒的有人管，卖假戏的无人问津―――”

17、新编戏其实也不错，倒是我不太喜欢啦，因为成本高不能保留下来，也不能对比着看。而且我比较怀旧，更喜欢传统的表演形式，比较朴素。也不能说新编戏不好，名家汇聚至少也是看点，而且很华丽，视觉上的刺激很给力。

18、其实在哪里听不是最重要的,关键要看演出的剧目及演员,你可以通过网上查询这些场所的演出信息再坐决定

19、在京剧中，提到悟空戏，就不得不说到南派大圣的郑派，也就是郑法祥老前辈。而如今活跃于舞台的则是郑派第三代传人严庆谷——即在2015年12月19日为我们开讲的嘉宾。明年是猴年，上海京剧院推出了一系列的大圣戏的展演，跨度一整年。严庆谷老师将挑梁整个一年的大圣戏。

20、《四郎探母》——一见娇儿泪满腮；

三、说说对京剧的了解

1、人们之所以喜爱梦幻，是因为在现实世界中，“故事”往往会变成“事故”，而在梦幻世界中，“事故”却可以化作“古诗”。

2、实际上经常在电视广播中出现的就是大家比较喜欢的，也是值得听的，就象喝水，没人把白开水当回事，但水对生命是宝贵的。

3、《穆桂英挂帅》——猛听得金鼓响画角声震；

4、《西厢记》根据唐传奇《莺莺传》改编，格局大了，但终究还是才子佳人模式。《桃花扇》和《长生殿》相比是彻彻底底的悲剧，国破家亡而不是收拾旧山河，男女主人公双双出家而不是在仙界重圆，故而我更喜欢前者。随着晚明城市经济病态繁荣的没落，文人阶层没落了，昆曲也没落了。但终究还是昆曲的形式完成了自己，也穷尽了自己。

5、接下来，如果真的喜欢，那就自己去网上多找找经典剧目，有很多可以看的。

6、那么，我们平时说的话，可以套用湖广音、中州韵吗？王老师表示当然可以，来看她的现场演示——

7、虽然我看好多人都强调听现场，但作为入门学习阶段来说，通过影视资料来培养自己的欣赏水平也是挺好的途径。有一定基础再去现场体会提高。

8、写到这里我又不想写了，因为想说的太多，类似的太多，让我遗憾的太多。我看新编京剧都是带着“原谅他们不容易”的心情去看的。希望象我这样的人是“少数民族”

9、老生帅的太多了，而且每个流派都超有特色，简直说不上最喜欢哪个。我特别喜欢老生戏，扮相干净漂亮，主要是故事都特别好。

10、视觉效果。虽然都说京剧布景华丽，但那是相对于京剧流行的那个年代说的，现在看看电影的视觉奇观，又是3D又是高清，无论是震撼力、清晰度、色彩刺激，都远远不在一个档次上了；话剧舞台也一样，丰富的灯光效果、舞台效果、令人炫目的道具、舞台装置，这些京剧也是比不了的。

11、您的打赏是对我最大的赞赏。

12、《梅龙镇》——月儿弯弯照天下(对唱)；

13、言归正传，说说京剧里的坏人和反派，他们是奸臣、反贼、盗贼、夷狄、势利者。通过自白，他们只是不走正途、被欲望驱使的工具人，追求的只是荣华富贵的名和利，这同样也是正面人物的追求。但正面人物的甘守清贫或享受荣华，都是守着自己应得那一份，绝不越界。坏人之所以坏，是坏了儒家等级秩序的规矩。司马义和曹操为啥是白脸，因为僭越非礼。在儒家世界观里，最大的正义是各安其位，下必须为上服务，上则无需对下负责，但是上必须对秩序本身负责。

14、http://www.jiangzuo.org

15、鉴赏这事我发现只要见识过顶尖的，就自然知道分辨好坏了，听戏也是这样，身段和唱腔看过了名角的，其他的一上来就知道有没有了。当然各种流派青菜萝卜，首先还是要找到自己喜欢的。

16、“九型不是用来搞定他人的，而是用来处理好自己内心与外界的关系。”听完顾颖丹讲座，我开始学着用着九型人格的方法去挖掘自己的潜能，更重要的是，用宽容的态度去理解他人眼中的世界。

17、《双投唐》——这时候孤才把这宽心放；

18、就是这样：自己剧团内部不严格把关，外部机构对演艺文化市场的监管无门直接或间接的导致―“观众抱怨！京剧没人看！”我不能从宏观上去讲本质和原因，因为我仅仅是个观众，不敢说知其然而知其所以然。但是看当今现象，却只能在自己家里说说这些在“庐山”里的“艺术家”们了。

19、先从贴近自己生活经历的开始看，比如自己属于比较侠肝义胆又聪明的，可听《四进士》；属于年轻对生活诸多不满的，可听《锁麟囊》；夫妻感情上有过不和后又和好的听《白蛇传》；当年叱咤风云现在却被人欺负的听《打渔杀家》等。

20、1900年藏经洞的发现使我们拥有了研究我国4至11世纪历史的新资料和第一手资料。

四、听京剧的感受的词语

1、表现勇猛而暴躁的人物，如朱温。

2、那么好人为什么好呢？因为存天理、灭人欲。天理是什么？曰忠孝仁义、礼义廉耻、安贫守道。人欲是什么？曰名利、好逸、享乐。昆曲里有好多的人欲，京剧里大都是天理。好人一身正气，凭此道德力量便能上阵杀敌、匡扶社稷、主持公道、考取功名利禄。一切都只有忠奸之辨，于是集体意识在面对西方列强之船坚炮利不是溃败就是殉国。真正做到现代国家之转型，靠着非专业化的儒家伦理是不行的，但也正是凭借这一腔热血才做到民族血脉之延续。

3、表现比较正直的老人，如廉颇。

4、《淮河营》——此时间不可闹笑话；

5、生，就是男人，小生就是年轻人，老生就是中年或者老年人，还有红生就是关公一人，穷生是落泊的男人，官生就是做了官的男人。

6、不注意细节现象二――《四郎探母》“出关”的鞑子。

7、京剧中，不仅有“舞刀弄枪”，还有“吹拉弹唱”。

8、在著名作家张爱玲逝世20周年之际，“上图讲座”推出了“苏州河畔的张爱玲”讲座，邀请电台主持人、作家淳子主讲，著名作曲家陈钢也作为特邀嘉宾出场。本次讲座人气爆棚，因场地座位有限，很多听众只能在台前席地而坐或站在报告厅两侧听讲，但仍热情不减。这也足见张爱玲之于上海这座城市，之于生活在这座城市的人们的那份永久的怀念和记忆。

9、《秦琼卖马》——站立店中用目洒；

10、我用过当初爱HIFI音响网上购买真挺错夜焰影院啊现市场非常火产品采用直射反射扬声器技术真正达家庭剧场效产生令人震撼浑厚低音效营造出非比寻常宽广音场和逼真临场感觉时尚简洁外观错所我再里强烈建议购买

11、有一种反串戏也比较好玩，大家都不演自己的行当，基本上笑料百出，不过还真不乏超赞的反串。经典反串戏《八蜡庙》，网上好几版，不过推荐过段时间再看，否则不太能找到笑点!

12、说句题外话，为什么要存天理、灭人欲呢？我们要对批判进行批判，这才能达到同情之理解。

13、京剧这东西，说是国粹，其实也是很草根的东西啦。梅兰芳先生那样著名的表演艺术家不也是戏迷捧出来的吗，所以作为戏迷您有权利选择喜欢谁不喜欢谁。您也有权利选择迷迷糊糊地听声看脸，或者是钻研一些比较深刻的东西，不管怎样都是好的。

14、不注意细节现象三――已经结婚的女子，旦角化妆不插“包头奁”

15、敦煌莫高窟及藏经洞的文献是近代史上最璀璨的明星，其研究价值无可估量。静静听完樊锦诗院长的讲座，内心无比期待，期待不久的将来能亲身走进敦煌，去用心感受敦煌艺术穿越历史时空释放出的耀眼光芒。

16、第背离“具备核心唱段”的原则。

17、其实在哪里听不是最重要的,关键要看演出的剧目及演员,你可以通过网上查询这些场所的演出信息再坐决定。

18、故事有什么逻辑可言？王尔德在“不可儿戏”里说的“一个人最可悲的就是在死之前发现自己说的都是真话。”撇除忠实和诚恳，我们发现，如果自己总是用最理性的眼光来审视戏曲艺术的话，你也将无法感受生活的乐趣。

19、不同性格的人，看到的世界是截然不同。九型意味着有九种不同看待世界的方式。顾颖丹介绍说，九型分别是完美型、助人型、成就型、自我型、理智型、疑惑型、活跃型、领袖型、和平型。每种性格有其独特的渴望与恐惧。

20、京剧，一共有生旦净丑，我们都喜闻乐见，角色粉墨登场，我们拍手叫好。

五、喜欢京剧的说说

1、即将在东方艺术中心上演的“情分四季，戏里姻缘——京剧生旦对戏四联展演”，就是用京剧的表演手法来体现男女情感世界的四季轮回，伤春悲秋，炙夏苦冬，感情热烈时却也最叫人肝肠寸断，四个季节四出剧，一记拍案一声吁。

2、大多表现阴险奸诈、居心叵测、刚愎自用，如曹操、赵高。

3、3月14日，王珮瑜老师来到《少年日报》所在的上海教育报刊总社。小记者赵安淇获得了独家采访她的机会。赵安淇从小学起开始学习京剧，自己也是个小戏迷。现场，她提出了这些问题——

4、《苏三起解》苏三离了洪桐县(梅尚程荀张派都有，各有千秋)；

5、可以先开始自学的。先自己看看有关京剧的资料，给自己选一个喜欢的行当，多听多看有关这个行当的音像资料，自己跟着学着唱！稍微有些基础后在找有关人士交流心得。

6、比如，你能够无视故事情节发展本身，而是去欣赏演员在舞台上是如何调度的；你能够忽略角色本身，而是去欣赏演员是如何塑造角色的；你能够忽略唱腔是否朗朗上口以及唱词能否带来感动，而是欣赏演唱者的发音技巧、伴奏者的演奏技巧；你能够忽略舞台布景、道具是否真实的问题，而是探索道具为什么此时此刻出现在这里，究竟对表演起到了怎样的辅助作用。

7、“不拘小节”现象一―――张建国的《白蟒台》王莽被擒小节

8、现象勇于挑战流派的经典代表剧目，甚至挑战已臻完美境界的剧目。(“勇猛”指数5星)。

9、渐渐地，我开始学会从整体看京剧。我发现，从整体的角度来看一场京剧，比那单观个人的着装唱腔还要有意思：一场好戏之所以被称为好戏便是因为故事情节曲折离奇，人物角色丰富生动。也许就是有阴、有明、有宽容、有自私的多样化特点，才让京剧屹立东方！

10、《锁麟囊》——耳听得悲声惨心中如捣；

11、为让小朋友们加深对国粹京剧的感受和理解，我们邀请了浙江传媒学院表演系王嘉山大哥哥为孩子们揭开京剧的面纱。让我们一起走进京剧小课堂，听听京剧里那些不得不说的秘密。

12、《白蟒台》中马武和铫期，对白“―――都是他的旧臣不忍下手，你我将王莽擒了下来――”(急急风)再看此时的张团长，老早准备好了，抖抖袖子和衣襟，两人还没有去抓呢，“老王莽”双手高举“送”给两位造反头目了。这就是所谓的“程式”。也许别人有个借口“源自生活高于生活”。您说再高也不能背离剧情了不是？

13、前秦建元二年(公元366年〕，乐僔和尚在三危山下的大泉河谷首开石窟供佛，莫高窟从此诞生了。之后，开窟造佛之举经历了10个朝代、延续了一千年，创造了闻名于世的敦煌艺术，她是中华民族优秀传统文化、艺术的标志性成果的代表。莫高窟是建筑、彩塑、壁画组成的综合艺术。经统计，敦煌石窟共计735个洞窟，45000平方米壁画，2000多身彩塑，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术圣地。

14、梅先生的八出谁还改？红鬃烈马》谁改？老牌的《跑城》谁能改？《挑华车》谁还改？《玉堂春》、《龙凤呈祥》《失街亭》《群英会》《状元媒》等等这些被老先生认为”已经定型“的戏是不会去改的，也是一般人根本也没有能力去改的，因为已经是几代人千锤百炼的精品了。即便是改动也是流派之间的差异，或者很小地方的调整，不是根本的改。充其量换个布景，或者为了晚会导演歌舞的需要适当的改，但也不是传承要求的改。

15、傅谨：京剧是中国文化传统的重要表征之一。它是“地方戏时代”出现的最重要的剧种，是雅文化在中国文化整体中渐趋衰落的时代变革的产物。相对于超越了特定地域审美趣味的昆曲而言，它更多地是特定地域文化的产物；相对于昆曲所代表的文人士大夫趣味，它更接近于底层和民间的趣味，京剧的剧目系统更充分体现出其历史叙述的民间性或曰草根特性。

16、王珮瑜，上海京剧院女老生，也就是“坤生”，被誉为“当代第一女老生”，素有“小冬皇”之称。那么“冬皇”又是谁呢？就是中国第一女老生－孟小冬，因其三十年代在京、津一带红极一时，众多文人、行家为之倾倒，大加揄扬，赞其为“老生中的皇帝”，故有“冬皇”一说。如今王珮瑜得了孟小冬先生的入室弟子蔡国蘅先生的真传亲授，想来这余叔岩先生传给孟小冬，孟小冬又传给蔡国蘅，蔡国蘅又教给王珮瑜，这一路真可称得上是“余脉相传”，怪不得持之经久，“余音绕梁”。

17、讲座中穿插播放了许多影音资料，有越剧选段，也有交响乐；有范若娟的演出片段，也有主讲人自己出演的选段，动感的视频让大家直观地感受到了中国传统文化的美。越剧中虽然是由女性艺术家来演绎男女老少所有角色，却也全都生动形象，剧中人物的一颦一笑，或激昂或幽怨的唱腔都牵动着观者的情绪。

18、“著名的京剧余派传人”“大名鼎鼎的瑜老板”……同学们，如果你的家中有喜欢京剧的长辈，那当你向他说起“王珮瑜”这个名字时，他一定会告诉你这些话。而现在，王珮瑜又多了一个身份——推广京剧文化进校园的“王老师”。为让中小学生有更多机会接触到京剧，培养普通学生的京剧审美，让大家感受到京剧中的美学，王老师和她的团队带着她们的小学通识教材《京剧其实很好玩》，在上海市的5个区，15所学校进行了服务，并且将不断继续下去。

19、你们知道红色的脸谱代表谁吗？表现的又是怎样的性格呢？还有那些白色、黄色……还是让我们来听听王嘉山哥哥是怎么说的吧。

20、第忽视京剧舞美不讲究朝代的“原则”

六、听京剧的感受的说说

1、第背离“为人写戏”的原则。

2、作为一位知名作家和研究张爱玲的专家，淳子深情款款，结合一幅幅珍贵的照片，将张爱玲这位传奇才女的故事与人生向大家娓娓道来。从小时候居住的苏州河畔，到后来几易其居，直到最后离开故土，张爱玲居住空间的变化转换，也是她人生起起伏伏的缩影。张爱玲创作的一大特点为就地取材，因此居住的空间串联起了她的作品与人生。有爱有恨、有孤傲有清高，既能研究《红楼梦》，又能用英文写作，张爱玲就是这样一位女子。淳子通过张爱玲的故居、爱情故事以及相关的人和事，为我们勾勒出一个极具立体感的张爱玲。

3、与以往“朝梦想进发”职教专场讲座稍有不同，不久前开场前的上图多功能厅中就萦绕着婉转的越剧唱段，原来当天的主讲嘉宾是国家一级演员，非物质文化遗产越剧范派艺术代表性传承人韩婷婷。她给学生们讲述了“我与范派——演绎《梁山伯与祝英台》随想”，以普及和传播这门中华传统艺术。

4、也许是因为家庭熏陶吧，我的爷爷、奶奶都喜欢京剧。小时候的我经常和爷爷、奶奶住在一起，自然也爱上了京剧。每当看到电视上的京剧歌唱家粉墨登场，我就兴奋地跟着他们做动作，唱戏词，好像我才是这个舞台上的主角，骄傲极了。

5、京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行已不再立专行。各行当都有一套表演程式，唱念做打的技艺各具特色。京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上。

6、敦煌，她是古丝绸之路上的咽喉之地，是汉代中国与西域各国间的门户。樊锦诗的讲座从敦煌莫高窟产生的历史地理文化背景，敦煌莫高窟的创建和主要内容，莫高窟藏经洞文物的发现、流散和主要内容，敦煌莫高窟和藏经洞文物的文化价值四个方面生动地介绍了她为之奋斗了50载的艺术臻品、文化瑰宝——敦煌。

7、敦煌莫高窟和藏经洞的艺术价值在于：保存了大量六朝、唐代的画，展示了四到十四世纪美术的发展。

8、张爱玲留给我们许多作品，其中很多都是在上海写就或者在回忆上海的往事，可以说上海这座城市给了她创作的灵感，而她同样用作品来回报了这座城市。“张爱玲”三个字已经成为上海文化的一个标签，其人其文，一直有无数人在不断地追寻。

9、《三家店》——将身儿来至在大街口；

10、《桑园会》——秋胡打马奔家乡；站立在桑田把话讲；

11、从科技价值来看，敦煌存有大量的与科学相关的壁画及文献，如：农耕用具——曲辕犁，反映了古代农业生产的面貌；天文学，如：《全天星图》，绘有1339颗星星，同时期最多，比西方人早900多年；医学，如：唐代的《灸法图》、食疗本草；印刷术，如：珍藏有868年的《金刚般若波罗蜜多经》、回鹘文木活字。

12、一个不再伟大的时代，艺术也不再伟大，毕竟艺术是对人类生存状态之感的回应。古典音乐何其伟大，传统戏曲也自成体系，哪怕摇滚乐也展现人性自由之光辉。说唱曾是底层黑人反抗的战歌，但如今超级碗上的歌星已然是那条恶龙。一个不再伟大的时代，我只能回望过去的荣光。

13、看基本京剧的普及书目，推荐齐如山的《国剧汇考》，《齐如山回忆录》，非常有趣，而且专业;

14、王老师说，如今的京剧演出大都配有字幕，欣赏的门槛降低了不少。同学们可以在学京剧的过程中感受到愉悦，有天赋的同学可以唱，没天赋的同学可以看。“学会欣赏、感知京剧，能给一个人带来很多乐趣。京剧是我们身边美好的存在，比起教会大家唱一出戏，我更希望能做一位京剧艺术当代化的传播者。”

15、当天王珮瑜讲座的主题是“浅谈京剧舞台的生旦对戏”。

16、这四出剧分别是：《游龙戏凤》军爷闲戏贫家女，一来二去因戏生情；《御碑亭》戆书生不明就里冲动休妻，明事委重归于好；《武家坡》富家女识良才毅然私奔，十八年守寒窑坚贞不渝；《坐宫》番邦公主深明大义，为夫盗令箭回乡探母。

17、.京剧，一共有生旦净丑，我们都喜闻乐见，角色粉墨登场，我们拍手叫好。

18、“我是谁？”这个哲学命题已经困扰了人们几千年。“认识我自己”需要我们用一生的时间去探索。抱着了解自我的心态，我来到上图讲座聆听《发现您的性格密码——九型人格与职业生涯》，期待着九型公主顾颖丹帮我揭开性格的密码。

19、虽然四出剧涉及的人物各不相同，情节也各有曲折，但最终都是皆大欢喜，这当然和中国人普遍地喜欢“HappyEnding”(大团圆结局)有关，但是我们回过来看的话，还是可以发现剧目中所表现的人物之间的真挚情感。

20、文章在“秋天”的背景下写人叙事； “秋天”是“我”不幸遭遇、暗淡心情的写照； 表达了作者身残志坚的信念和对母亲深深的感激和怀念之情。

1、《法门寺》——刘公道在大街我珠泪双抛。

2、如果有条件的话，看一次现场版的。上海的逸夫舞台连续16年在周六和周日两场公益场，票价到今天也只有30元起，4个小时的唱念做打，数十位演员给您演出，更别说剧场内部古雅高档的装修和气氛了。看完以后，你会觉得化50元去看一场电影，真是太坑了；

3、前苏联著名剧作家特莱杰亚考亚考夫：中国戏剧蕴含着一种理性和国际性戏剧的种子，它那精确的方式方法可以适用于唤醒并引导磨炼过的群众争取一个美好的世界。

4、最后说说音乐。大部分人接触京剧最大的障碍就是听不懂，咿咿呀呀唱半天不知道唱什么，伴奏乐器的表现力也远远不及现代乐器(西方古典音乐也面临同样的问题)。

5、很多同学因为听不懂京剧而不喜欢京剧，王老师说，“听不懂”最主要的原因是京剧的语言基础是以“湖广音”“中州韵”为标准的。湖北省的音调，河南陕西山西一带的字韵，它们二者形成了我们今天看到的京剧。由于唱和念的标准来自于方言和古音，对今天以普通话为沟通语言的观众来说，就造成了听不懂的障碍。

6、早年英国电视台曾经在拍摄纪录片时采访过当时十来岁的严庆谷和他的妈妈。片子不仅记录下了当时戏曲表演传授的严苛，还有当时十分懂事的严庆谷：“要下很多的苦功，不下功夫是不行的。同学都很刻苦的。这样才能成才。”也记录下妈妈的不舍：“他本来和我们很亲热的，现在因为住校学习，和我们相处的时间少了，独立生活。心里很不放心，但是为了他前途考虑。”在这里，所有的孩子将用他们的一生奉献给京剧。

7、但她与胡兰成的婚姻也是一个大的不幸。因为丈夫的沾花惹草于背叛祖国成为汉奸等行为使得她长期处于抑郁之中，在她的作品中我们不难发现，张爱玲的性格中聚集了一大堆矛盾：她是一个善于将艺术生活化，生活艺术化的享乐主义者，又是一个对生活充满悲剧感的人；她悲天怜人，时时洞见芸芸众生“可笑”背后的“可怜”，但实际生活中却显得冷漠寡情；她通达人情世故，但她自己无论待人穿衣均是我行我素，独标孤高。她在文章里同读者拉家常，但却始终保持着距离，不让外人窥测她的内心

8、比如《武家坡》里薛平贵如果不顾念王宝钏，两人之间没有感情，等薛回来已然是一个立过功的军爷了，而王早已不是当年风华绝世的三姐，薛显然可以不认王，再找一个年轻漂亮的自然也是大把大把，然而他没有，特别是在他发现王为了他守了十八年苦寒窑之后，愈发觉得结发妻好。十八年啊，一个帅哥不娶，一个美女不嫁，这不是感情还能是什么？

9、花脸……就不推荐漂亮的了，长相加分不大。倒是花脸有两种，铜锤和架子，铜锤是声音比较闷的那种，比如包公。架子花比如张飞那种，花脸戏不太多呢。

10、“细节体现精品，小节展现修养”这个理念应该不会带来太大的非议。无论是做精品企业还是搞唯美艺术的人都很注重细节给顾客和观众带去的印象。但是国粹艺术京剧发展到现在居然很多演员，很多名演员，在舞台上却不拘小节。

11、接下来，您为了推广京剧会做些什么？能和我们说说您的计划吗？

12、京剧里讲夫妻的多，讲爱情的少，这和昆曲不一样。丈夫不是渣男，就是为了大家(尽忠)舍小家。妻子全是模范妻子，相夫持家、教子有方、孝敬公婆(不是自己的父母)、宽待下人。丈夫可以不是好丈夫，妻子必须是好妻子。这不是封建礼教对妇女的紧箍咒是什么？

13、样板戏也不错，虽然样板戏和新编戏都被某些老戏迷批评，但是你在家唱两句样板戏很快就能跟爹妈找到共鸣了!

14、讲座从张骞出使西域谈起，那是在公元前138年。张骞两次出使，从此开通了通往西域的丝绸之路，这是中西交通史上的创举，为促进中外以及中原同西域各民族之间的经济、文化、艺术、宗教交流，建立了不朽的历史功绩。

15、《珠帘寨》——昔日有个三大贤(三个“哗啦啦”，层层高起，很是好听)；

16、等到稍大一些，便对京剧有了较深的思索。你看那些京剧演员，一个动作，一个手势便表现出了复杂的情感。你看，那一个身穿粉红绸衣的女子，慢慢向前走着，不，应该说是飘，那动作那么轻柔，那么优雅，忽然一转，把水袖轻轻一抛，秀眼一瞟，便表达出了待字闺中少女害羞的情感，“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”来形容这个动作，是再合适不过了；再看，这一个穿着黑色、有宽大衣袖的老年男子，怒目圆睁，捋着自己的白胡子，嘴里不断“哇哇”地叫着，便轻松地让观众感受到他的愤怒；还有那鼻头上抹着一块白粉的小花脸，眉毛一耷拉，嘴角一上扬，笑声一抛出，就表明他又得到什么好处或办了什么损人利己的事儿了！你瞧，这京剧里的人物多有意思呀。

17、看表演时可把演员的韵白和唱段先都当成外语，单从演员的手、眼、身、法、步和语气、语调、语速中试图理解剧情。

18、一支勾勒眉角的笔，一袭染尽红尘的衣，一段花腔婉转的唱词，一篇死别生离的曲艺。京剧，穿越千年的曲调还依稀在耳边响起……

19、某日跟着家里人一起听京剧，虽然听不懂，但听着锣鼓家伙敲着，演员穿红戴绿有说有唱也挺好玩的。听不懂唱段就看字幕,当演员唱到"他三弟翼德威风有，丈八蛇矛贯刺咽喉，当阳桥前一声吼，喝断了一声水倒流"一下子被吸引。这就是自己从小喜欢读的《三国演义》啊，京剧竟然用如此精练的唱词把蜀国大将的事迹表现出来。后来还看过巾帼英雄梁红玉，精忠报国的岳飞，才明白，原来通过京剧可以了解了很多历史，了解传统的仁义礼智信。。。听过以后，也想哼唱几句，感到比唱歌难得多。由衷地感到京剧博大精深，不论什么艺术形式，都是有说无唱，有唱没舞，有舞没打，而且回味无穷。写了个大概，楼主再改改吧。